石破天惊逗秋雨的“逗”是什么意思-石破天惊逗秋雨-语
编辑： admin 2017-03-03
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倾泻
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类似问题1：女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨的意思只要意思,[语文科目]
乐声传到天上,正在补天的女娲听得入了迷,竟然忘记了自己的职守,结果石破天惊,秋雨倾泻.
类似问题2：句子中有什么成语：女哇炼石补天出,石破天惊逗秋雨.[语文科目]
女娲补天,石破天惊
类似问题3：石破天惊逗秋雨怎么样
回想7年前同学借给我的一本《文化苦旅》,细细读来很是对这本书的作者余秋雨先生敬仰万分,可以说余先生一系列书对我现在的写作有很大影响,且他那种游记伴着思考的写作风格在当时包括现在都产生很大的响应,就像金文明先生在这部书里说的那样,“余先生超人的文笔和才情,以及别树一帜的行文风格”,的确对影响了我们那一代的很多人.当时《文化苦旅》、《千年一叹》、《行者无疆》等余先生的书在中学生当中是十分热销,并且在这个影响下很多我的同龄人投身到了文学热的追逐及探索中,单就这一点,足以肯定余先生作品的影响力.余先生就像一位行者,在天际间行走,在行走间思索,思索便有了他的文章.出于我的想法,余先生的这种创作行事的过程是很好的,他给很多像我一样的年轻人树立了一种成长的追求榜样,就是不能停止思索.古人曾讲“行万里路,读万卷书”,我看还得有一句,“思一辈子”!人不能停下思索,尤其是成长中的年轻人,面前都是崭新一片时,不能盲从,不能停滞,思索就是对你最好的指导,以往所有思想知识积累就是你思索的资本. 既然谈到思索,就会产生两种结果,正确和错误,老实讲读到金先生的这本书纯属偶然,但就在偶然间惊出一身冷汗!伴随我们如此紧密的文化却时时被忽略甚至篡改,尽管有时不经意,但是当一个人的影响力足以影响几代人的时候,恐怖就不止“误用”这么简单吧.两位先生的书都是很好的,可以说是互补,金先生为我们展示了什么叫做学问,或者是“业余”与“专业”的差别,典据详实,据史据理.人的文化底蕴没有积累到一定深度,看来写文章的事情永远是业余,也许我们都是在逐渐学着更专业点对待写作吧. 不知道余先生读到这本书否,文化人间的口舌就是专业,但大度应该是文化熏陶的潜移默化吧,余先生的“行者＋思考者”这样一个模式在我的身上烙下深刻的痕迹,而金先生的这本书,让我为之一惊,继而思索前行不止! 祝诸君好运! VikingT 2007-11-01,图书馆偶遇此书有感
类似问题4："女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨.快,[语文科目]
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流.
江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌.
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑.
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇.
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨.
梦入神山叫神妪,老鱼跳波瘦蛟舞.
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔.
中华诗词-唐五代-李贺
李凭的音乐把地上和天上的一切都感动了,「昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑」,直至于「女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨」,出现了圆美流动、光怪陆离的感人场景,而这就是李凭的一曲箜篌!
「女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨.」形容乐声高亢激越,有惊天动地之势.后多用以比喻某一事物或文章议论新奇惊人.
【注释】：
[1]丝桐：即指箜篌.「张」,弦乐器紧起弦子来准备弹奏叫「张」.「高秋」,就是暮秋,指阴历九月.
[2]江娥：一作湘娥.「中国」,国的中央.和下文的「十二门」、「动紫皇」等语相贯.
[3]「逗」：引.
此诗大约作于元和六年（811）至元和八年,当时,李贺在京城长安,任奉礼郎.李凭是梨园弟子,因善弹箜篌,名噪一时.「天子一日一回见,王侯将相立马迎」,身价之高,似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年.他的精湛技艺,受到诗人们的热情赞赏.李贺此篇想象丰富,设色瑰丽,艺术感染力很强.清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论,推许为「摹写声音至文」（见方扶南《李长吉诗集批注》卷一）.
诗的起句开门见山,「吴丝蜀桐」写箜篌构造精良,借以衬托演奏者技艺的高超,写物亦即写人,收到一箭双雕的功效.「高秋」一语,除了表明时间是九月深秋,还含有「秋高气爽」的意思,与「深秋」、「暮秋」之类相比,更富含蕴.二、三两句写乐声.诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声）,从客体（「空山凝云」之类）落笔,以实写虚,亦真亦幻,极富表现力.
优美悦耳的弦歌声一经传出,空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞,仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女,也被这乐声触动了愁怀,潸然泪下.「空山」句移情于物,把云写成具有人的听觉功能和思想感情,似乎比「天若有情天亦老」（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层.它和下面的「江娥」句互相配合,互相补充,极力烘托箜篌声神奇美妙,具有「惊天地,泣鬼神」的魅力.第四句「李凭中国弹箜篌」,用「赋」笔点出演奏者的名姓,并且交代了演奏的地点.前四句,诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法,另作精心安排,先写琴,写声,然后写人,时间和地点一前一后,穿插其中.这样,突出了乐声,有着先声夺人的艺术力量.
五、六两句正面写乐声,而又各具特色.「昆山」句是以声写声,着重表现乐声的起伏多变；「芙蓉」句则是以形写声,刻意渲染乐声的优美动听.「昆山玉碎凤凰叫」,那箜篌,时而众弦齐鸣,嘈嘈杂杂,仿佛玉碎山崩,令人不遑分辨；时而又一弦独响,宛如凤凰鸣叫,声振林木,响遏行云.「芙蓉泣露香兰笑」,构思奇特.带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的,盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象.它们都是美的化身.诗人用「芙蓉泣露」摹写琴声的悲抑,而以「香兰笑」显示琴声的欢快,不仅可以耳闻,而且可以目睹.这种表现方法,真有形神兼备之妙.
从第七句起到篇终,都是写音响效果.先写近处,长安十二道城门前的冷气寒光,全被箜篌声所消融.其实,冷气寒光是无法消融的,因为李凭箜篌弹得特别好,人们陶醉在他那美妙的弦歌声中,以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了.虽然用语浪漫夸张,表达的却是一种真情实感.「紫皇」是双关语,兼指天帝和当时的皇帝.诗人不用「君王」而用「紫皇」,不单是遣词造句上追求新奇,而且是一种巧妙的过渡手法,承上启下,比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府.以下六句,诗人凭借想象的翅膀,飞向天庭,飞上神山,把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界.「女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨」,乐声传到天上,正在补天的女娲听得入了迷,竟然忘记了自己的职守,结果石破天惊,秋雨倾泻.这种想象是何等大胆超奇,出人意料,而又感人肺腑.一个「逗」字,把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了.而且,石破天惊、秋雨霶霈的景象,也可视作音乐形象的示现.
第五联,诗人又从天庭描写到神山.那美妙绝伦的乐声传入神山,教令神妪也为之感动不已；乐声感物至深,致使「老鱼跳波瘦蛟舞」.诗人用「老」和「瘦」这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙,却有着完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满.老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力,行动艰难,现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞,这种出奇不意的形象描写,使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了.
以上八句以形写声,摄取的多是运动着的物象,它们联翩而至,新奇瑰丽,令人目不暇接.结末两句改用静物,作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树,久久地立在那儿,竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁,任凭深夜的露水不停在洒落在身上,把毛衣浸湿,也不肯离去.这些饱含思想感情的优美形象,深深印在读者心中,就象皎洁的月亮投影于水,显得幽深渺远,逗人情思,发人联想.
这首诗的最大特点是想象奇特,形象鲜明,充满浪漫主义色彩.诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象,使之可见可感.诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判,也没有直接描述诗人的自我感受,有的只是对于乐声及其效果的摹绘.然而纵观全篇,又无处不寄托着诗人的情思,曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价.这就使外在的物象和内在的情思融为一体,构成可以悦目赏心的艺术境界.
类似问题5：女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨是什么意思[语文科目]
这是出自《李凭箜篌引》中的一句诗,是唐代诗人李贺的作品.此诗运用一连串出人意表的比喻,传神地再现了乐工李凭创造的诗意浓郁的音乐境界,生动地记录下李凭弹奏箜篌的高超技艺,也表现了作者对乐曲有深刻理解,具备丰富的艺术想象力.
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流.江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌.
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑.十二门前融冷光,二十三丝动紫皇.
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨.梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞.
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔.
白话译文
在深秋的夜晚,弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌.听到美妙的乐声,天空的白云凝聚起来不再飘游.
湘娥把泪珠洒满斑竹,九天素女也牵动满腔忧愁.出现这种情况,是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌.
乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎,凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣,时而使香兰开怀欢笑.
清脆的乐声,融和了长安城十二门前的清冷光气.二十三根弦丝高弹轻拨,打动了高高在上的天帝.
高亢的乐声直冲云霄,冲上女娲炼石补过的天际.好似补天的五彩石被击破,逗落了漫天绵绵秋雨.
幻觉中仿佛乐工进入了神山,把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃,瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠.
月宫中吴刚被乐声吸引,彻夜不眠在桂树下逗留.桂树下的兔子也伫立聆听,不顾露珠斜飞寒飕飕!